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1、精品文檔，僅供學習與交流，如有侵權(quán)請聯(lián)系網(wǎng)站刪除 《外國美術(shù)簡史》復習筆記 1、法國的拉斯科洞窟： 特點：1）畫家用粗壯簡練的黑線勾畫出輪廊。 2）用紅、褐、黑色渲染出動物的體積和結(jié)構(gòu)。 3）氣勢雄壯，富有動感，充滿粗獷的原始氣息和野性的生命力。 2、西班牙的阿爾塔米拉洞窟： 特點：1）壁畫輪廓線比較細，有明暗、粗細濃淡變化。 2）與色彩渲染結(jié)合緊密，表現(xiàn)動物身體的結(jié)構(gòu)。 3）明暗起伏更為豐富，富有感情色彩。 3、拉文特巖畫： 特點：1）表現(xiàn)人類狩獵活動的情節(jié)性繪畫。 2）以人物、動物的運動和速度為特點，把運動中的形象加以拉長和夸張動作，強調(diào)動勢。 3）狩獵場面緊張活

2、力。構(gòu)圖具有濃厚的情節(jié)性和生活氣息，但忽略細節(jié)刻畫，用色單純。 4、巴比倫美術(shù)： 著名的漢漠拉比法典：法典刻在黑色的玄巖石碑上，上部為浮雕，下部為文字。 5、古代埃及美術(shù)特色： 1）埃及藝術(shù)是為法老和少數(shù)貴族服務的，歌頌王權(quán)，強調(diào)國家的政權(quán)和等級制度。 2）宗教對埃及藝術(shù)產(chǎn)生影響，藝術(shù)是為死者服務的，埃及藝術(shù)稱為“來世的藝術(shù)”。 3）埃及藝術(shù)的形式，是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定，有嚴格的規(guī)范，又具有寫實基礎(chǔ)上的美化。 6、金字塔建筑藝術(shù)特色：1）金字塔是古王國法老的陵墓。 2）金字塔具有龐大的體積和重量，給人以精神上的壓力。 3）金字塔外觀勻稱、穩(wěn)定。它象征了

3、法老的威嚴和地位，說明了埃及人頑強的意志力。 7、古埃及雕刻程式有： 1）姿勢必須保持直立，雙臂緊靠軀體，正面直對觀眾： 2）根據(jù)人物地位的尊卑決定比例的大?。? 3）人物著重刻畫頭部，其他部位非常簡略； 4）面部輪廓寫實，又有理想化修飾，表情莊嚴，感情表現(xiàn)很少； 5）雕像著色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料鑲嵌，以達到逼真的效果。 8、古埃及浮雕和壁畫的特點： 1）正面律，表現(xiàn)人物頭部為正側(cè)面，眼為正面，肩為正面，腰部以下為正側(cè)面； 2）橫帶狀排列結(jié)構(gòu)，用水平線劃分畫面； 3）根據(jù)人物尊卑安排比例大小和構(gòu)圖位置； 4）填充法，畫面充實，不留空白； 5）固定的色彩程

4、式，男子皮膚多為褐色，女子多為淺褐色和淡黃色，頭發(fā)為藍黑色，眼圈為黑色。 9、古希臘美術(shù)史通常分為荷馬時期、古風時期、古典時期和希臘化時期。 1）荷馬時期 荷馬時期最早的造型藝術(shù)作品是幾何紋風格的陶瓶，造型儉樸，大小不一，用于敬神和陪葬。這一時期又被稱為“幾何風格時期”。 2）古風時期 瓶畫：（3種風格：東方風格、黑繪風格和紅繪風格）“古風的微笑”古風時期的雕刻受埃及影響，人物處于正面直立的僵硬狀態(tài)。無論男女像，在表情上都帶有千篇一律的微笑，通稱為“古風的微笑”。建筑：希臘的建筑主要是神廟。古風時期，希臘神廟建筑形成了它的典型形式——圍柱式，即建筑周圍用柱廊環(huán)繞。 這時兩種基本的建筑

5、柱式已經(jīng)形成：多利亞式和伊奧尼亞式。 3） 古典時期 雅典衛(wèi)城建筑群：其主要建筑是獻給雅典娜女神的巴底農(nóng)神廟。古典盛期最偉大的雕刻家是狄亞斯，他設(shè)計了雅典衛(wèi)城建筑，菲狄亞斯巴底農(nóng)神廟。 他寫了《法則》一書，系統(tǒng)地闡述了人體各部分的比例，提出頭與人體之比為1：7。 10、古羅馬：萬神殿的拱券是建筑的杰出代表。拱券建筑：把拱頂?shù)闹亓考械剿慕堑亩兆由?，無需連續(xù)的承重墻，空間因此更為開敞。紀念柱是羅馬帝國紀念性建筑的另一種形式，圖拉真紀念柱是其代表作。 11、繪畫：羅馬時期的繪畫主要包括鑲嵌畫和壁畫。 龐貝城有名的壁畫《密祭》。 12、歐洲中世紀美術(shù)特點： 1）歐洲中世紀藝術(shù)稱

6、為基督教藝術(shù)。 2）基督教起源于中東，當它作為一種文化形態(tài)在歐洲確立時，也帶來東方的一些文化特征。 3）公元10世紀前后，才形成了相對統(tǒng)一的基督教藝術(shù)風格。 13、拜占庭建筑的特點： 第一、是屋頂造型，使用“穹窿頂”。 第二、是整體造型中心突出。 第三、是穹頂支承，集中式建筑形制。 第四、是色彩的使用上，既注意變化，又注意統(tǒng)一。 14、羅馬式建筑： 第一、十字形為羅馬式的主要代表形式。 第二、教堂墻壁加厚，窗戶小，距地面較高。 第三、教堂縱橫兩廳交叉處配有碉堡式的塔樓。 第四、整個外形像城堡，堅固、沉重、顯

7、示當時封建宗教的權(quán)威。 15、哥特式建筑： 第一、不是城堡式。 第二、尖角拱門、肋形拱頂和飛拱，所有的門窗券頂都設(shè)計成尖拱狀。 第三、鐘塔和教堂輕巧 、垂直的形體一樣，高聳云霄。 第四、以高、直、尖和具有強烈的向上動勢為特征的造型風格，是教會獨特的宗教思想的體現(xiàn)。 16、哥特式現(xiàn)實主義： 1）12世紀到15世紀是經(jīng)院哲學高度理性化的時期。 2）它要求對教義的解釋和形象在必須遵循嚴格的規(guī)則秩序。 3）表現(xiàn)手法也自覺模仿自然形象，追求感情表現(xiàn)，形成所謂“歌特式現(xiàn)實主義”。 17、歐洲文藝復興時期美術(shù)： 1）文藝復興運動是指14世紀到16世紀首先在意大利開始而又遍及歐洲各地的

8、一次文化變革。 2）“文藝復興”的原意是“在古典規(guī)范的影響下，文學和藝術(shù)的復興”。 3）文藝復興是歐洲歷史上的一個偉大轉(zhuǎn)折點，建立新資產(chǎn)階級文化，促進了世俗文化的發(fā)展，由此形成了——人文主義。 18、意大利文藝復興時期美術(shù) 1）文藝復興運動首先發(fā)源于14世紀意大利的佛羅倫薩。 2）意大利文藝復興可分為初期、盛期和晚期。 3）初期以佛羅倫薩畫派為代表； 盛期主要以達.芬奇，米開朗基羅和拉斐爾的藝術(shù)成就為標志； 晚期則以提香為代表的威尼斯畫派著稱。 19、意大利文藝復興早期美術(shù) 15世紀佛羅倫薩畫派的代表人物及其藝術(shù)特色----主要是以人文主義精神來畫宗教題材 a) 喬托

9、: A.佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人，奠定了文藝復興藝術(shù)的現(xiàn)實主義基礎(chǔ)。 B.主要創(chuàng)作形式是壁畫，用人文主義精神來理解圣經(jīng)題材，滲透著崇高的道德內(nèi)容:壁畫《逃往埃及》。 C.表現(xiàn)真實的生活場面。 b) 波提切利: A.注重用線造型，強調(diào)優(yōu)美典雅、富麗鮮艷的色彩。 B.多取材于文學作品和古代神話傳說。 C.作品中充滿柔情的詩意，表達對美好事物的愛戀，洋溢著人文主義的樂觀精神:《春》。 D.《維納斯的誕生》:有獨創(chuàng)性的作品，利用有動感的線條來營造形體體積感。 20、佛羅倫薩畫派： 1）佛

10、羅倫薩畫派是意大利文藝復興時期在經(jīng)濟和文化中心佛羅倫薩形成的一個重要畫派，它是文藝復興時期意大利影響最大的美術(shù)流派之一。 2）它把中世紀的平面裝飾風格改變?yōu)橛眉型敢?，有明暗效果，表現(xiàn)三度空間的畫法。 3）佛羅倫薩畫派注重素描和用線造型，注重理性，追求嚴謹、崇高的風格，在以宗教神話為主的題材中，把抽象的神象畫成世俗化的合乎新興資產(chǎn)階級要求的理想的人，成功地創(chuàng)造了人物畫新風格。 21、意大利文藝復興盛期的美術(shù)（16世紀上半葉） 15世紀羅馬畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（意大利文藝復興盛期美術(shù)） 15世紀末到16世紀中葉，是意大利文藝復興的全盛時期在藝術(shù)上形成了以羅馬為中心的“羅馬畫

11、派” 1)達。芬奇:是整個文藝復興時期最卓越的代表人物之一，偉大的現(xiàn)實主義畫家《最后的晚餐》 《蒙娜麗莎》 2)米開朗基羅:雕塑家和畫家，藝術(shù)作品上傾注了滿腔悲劇性的激情: 雕像《大衛(wèi)》: a.表現(xiàn)的是建功立業(yè)以前的大衛(wèi)，一個充滿憤怒的青年人。 b.這種力量是人文主義者向往的自由的人所具有的巨大潛力，成為文藝復興時代英雄象征。 3)拉斐爾:<1>畫面洋溢明凈的色彩，柔和的光線和寧靜優(yōu)雅的節(jié)奏感: 《雅典學院》: 表現(xiàn)了一個人文主義者對于真理和幸福的追求，人物形體具有強烈的紀念碑傾向，標志著人文主義思想在文藝復興時代美術(shù)中的最終勝利。

12、 <2>他是描繪女性形象的大師:A.圣母是平民婦女的形象，體現(xiàn)出慈愛，善良，溫順的高尚品質(zhì)，引起對生活的憧憬B.圣母形象是世俗的，但帶上了幾分貴族氣派。 <3>以優(yōu)美的，詩一般的繪畫語言體現(xiàn)了人文主義的理想，他所確立的美的樣式成為后來學院派古典主義的標準之一。 22、威尼斯畫派： 15世紀威尼斯畫派的代表人物及其藝術(shù)特色 1）意大利文藝復興時期主要畫派之一。十六世紀威尼斯派成為歐洲油畫創(chuàng)作中心。 2）畫家不注重雕塑般的造型和硬朗的輪廓線，更多強調(diào)追求色彩和光線的細微差別。畫家在繪畫時注重色彩，色彩豐富且富于變化，重視對自然風光景色的描繪； 畫女性多于男

13、性，人物體態(tài)豐潤，衣著華貴，皮膚細膩而潔白，被視為理想化的人物； 3）威尼斯畫派的另一特點是裝飾性強。 ①貝利尼:A.威尼斯畫派的創(chuàng)始人:注重風景的描繪，把自然景色詩意化，作品充滿寧靜和淡雅的情調(diào)。 B.色彩和素描的表現(xiàn)力成為首要的因素，這也是威尼斯畫派的共性。 ②喬爾喬納:A.威尼斯畫派全盛時期的人物，第一個嚴格意義上的威尼斯畫派的畫家。 B.詩一般的畫面:不僅是一種優(yōu)美的視覺效果，而且有豐富的人文主義內(nèi)涵:《沉睡的維納斯》 ③提香:A.作品顯得壯麗，熱情，富于想像，色彩強烈，用筆奔放。 B.人物更為粗曠，更加加意氣風發(fā)

14、，也更完整 23、尼德蘭畫派的代表人物及其藝術(shù)特色： 1）尼德蘭文藝復興初期的繪畫有濃郁的宗教氣息，繪畫傾向是:嚴肅，靜穆. 2）作品描繪傳統(tǒng)宗教題材，體現(xiàn)了現(xiàn)實主義傾向。 揚凡?？? 《阿爾諾芬尼夫婦像》: 新婚夫婦的全身肖像， 可視為出色的風俗畫: a.刻畫了現(xiàn)實中的人物，表現(xiàn)了他們的內(nèi)在情感. b.也表現(xiàn)了當時市民階層的道德觀念。 宗教畫:A.重視對人物性格與心理的刻畫，注意寫實. B.研究了光與色的表現(xiàn):展示了現(xiàn)實世界

15、豐富多彩的景象和現(xiàn)世人生的生活，體現(xiàn)了人文主義觀念。 24、丟勒:<1>是德國文藝復興時期最偉大的藝術(shù)家，作品充滿了人文主義精神. <2>A.宗教畫:洋溢著對生活的熱愛，塑造真實生動的人物形象. B.肖像畫:刻畫了資產(chǎn)階級上升時期的人物:他們意志堅強，充滿自信。 C.銅版畫:反映了更廣闊的社會生活，是最早表現(xiàn)農(nóng)民和下層人民生活的畫家之一，技藝完美而蘊藏豐富的哲理:《農(nóng)民舞蹈》。 25．藝術(shù)奇才埃爾格列柯 西班牙最著名的畫家是埃爾格列柯 藝術(shù)奇才格列柯 （1）西班牙16世紀下半期地方畫派中最著名的畫家，

16、 懷才不遇:作品中常反映出苦悶，沉思，懷疑，騷動不安的情調(diào)，這與他所處的時代，社會有關(guān)，反映了西班牙的那個危機年代。 （2）思想上充滿著矛盾的畫家:用一雙悲劇性的眼睛注視著現(xiàn)實，筆下的人物和風景常是變形的，是激動不安心情的反映。 26、17、18世紀意大利美術(shù) 3個流派是意大利學院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實主義藝術(shù)。 學院派藝術(shù)影響了古典主義藝術(shù)的發(fā)展； 巴洛克藝術(shù)影響了羅可可和浪漫主義藝術(shù)； 卡拉瓦喬的藝術(shù)，其影響就更大了，不僅在當時影響了歐洲各國的現(xiàn)實主義藝術(shù)，還對18世紀的市民藝術(shù)、19世紀的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)都產(chǎn)生過深遠的影響。 27

17、、17世紀意大利學院派的代表人物及其藝術(shù)特色 1）歐洲學院派美術(shù)最早產(chǎn)生在意大利的波倫亞學院，創(chuàng)始人是著名畫家卡拉契兄弟。 2）學院派的主張是訂出一些法則使人們遵循: A.強調(diào)繪畫中的最高標準是:米開朗基羅的人體，拉斐爾的素描，威尼斯的色彩等。 B.具有折衷主義的特色:由于過分強調(diào)法則，比較保守，缺乏創(chuàng)新精神。 C.題材大多描繪宗教或神話，技法上偏重素描而輕視色彩，為古典主義美術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。 3）意大利學院派藝術(shù)學基本主張是：要保持古代和文藝復興盛期大師藝術(shù)的永恒性，把這些藝術(shù)看成是不可逾越的楷模，把前人的藝術(shù)看成是唯一應

18、遵循的正路。 28、17世紀卡拉瓦喬及其藝術(shù)特色 1）受到尼德蘭繪畫的影響，反對學院派僵化的教條和巴洛克美術(shù)夸張的浮華。 2）追求樸素、清新、直接面對自然的表現(xiàn)方式。 3）以單純、強烈的明暗，嚴謹、結(jié)實的輪廓，樸實無華的藝術(shù)風格為15--16世紀文藝復興時期的人文主義繪畫向17世紀現(xiàn)實主義繪畫的轉(zhuǎn)型起到了關(guān)鍵而重要的作用， 對同時代的歐洲以及19世紀的現(xiàn)實主義美術(shù)思潮都有著深遠影響。 29、巴洛克藝術(shù) 1）巴洛克藝術(shù)是17世紀廣為流傳的一種藝術(shù)風格。 古典主義者認為巴洛克是一種墮落瓦解的藝術(shù)。 2）最早產(chǎn)生于意大利，是為教會服務，具有以下特點: <1>豪華的

19、特色:既有宗教的特色，又有享樂主義色彩。 <2>是一種激情的藝術(shù):打破理性的和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，強調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力。 <3>強調(diào)運動:運動與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂。 <4>關(guān)注空間感和立體感。 <5>綜合性:強調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段。 <6>濃重的宗教色彩:宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占主導地位,遠離生活和時代的傾向。 3）巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼:意大利巴洛克藝術(shù)中最著名的雕刻家，建筑家，畫家。代表作《大衛(wèi)》 30、17世紀的佛蘭德斯藝術(shù): 1）受到追求奢華的宮廷貴族，貴族化的資產(chǎn)階級和教會團體審美要求的影響，

20、發(fā)展了一種光彩奪目，富麗堂皇的裝飾風格。 2）主要面向上流社會的，色彩鮮麗，充滿動感的巴洛克風格繪畫藝術(shù)。 代表畫家：彼得保爾魯本斯:佛蘭德斯巴洛克風格的代表畫家，譽滿歐洲的繪畫大師。 代表作品《阿馬松之戰(zhàn)》 1）作品題材廣泛，將巴洛克藝術(shù)與尼德蘭藝術(shù)融為一體，形成具有浪漫主義傾向的獨特風格. 2）作品形象生動，色彩明亮，裝飾性很強，并有一股澎湃的動勢。發(fā)揮豐富的想象力，大膽的創(chuàng)造精神。代表畫家：老揚勃魯蓋爾:是佛蘭德斯著名的風景畫家和靜物畫家。 1）風景畫作品具有早期巴洛克的特點，用筆細膩，色彩鮮明。 2)面向普通人的生活，描繪下層人民形象的繪畫藝術(shù) 3

21、1、17世紀荷蘭美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色 1）17世紀前期荷蘭經(jīng)濟繁榮，文化昌盛，為藝術(shù)發(fā)展提供了良好的社會環(huán)境。 2）荷蘭畫派以寫實，純樸為特點:反映人的現(xiàn)實生活和人的情感和愿望，描繪日常生活和各階層人物以及美麗的自然景色。 3) 把現(xiàn)實生活作為藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,以現(xiàn)實生活為題材是對現(xiàn)實主義藝術(shù)的一大貢獻。 代表畫家：倫勃朗:現(xiàn)實主義藝術(shù)的大師，勇敢堅定的堅持現(xiàn)實主義的創(chuàng)作道路，為歐洲現(xiàn)實主義藝術(shù)的發(fā)展作出了貢獻:《杜普教授的解剖課》舉世聞名的《夜巡》:主題性繪畫，情節(jié)性群像，出色的處理了明暗關(guān)系，突出表現(xiàn)了不忘前人反抗西班牙統(tǒng)治者的英勇斗爭，決心保衛(wèi)祖國的英雄氣概。

22、 哈爾斯:荷蘭現(xiàn)實主義藝術(shù)畫派的奠基人，天才的肖像畫家?！都焚惻伞? 32、豐富多彩的荷蘭小畫派藝術(shù) 格拉爾德特鮑赫、皮特德霍赫加、布里爾梅蒂緩是“荷蘭小畫派”的典型代表畫家。（約翰內(nèi)斯維米爾也是） “荷蘭小畫派”的畫家們是以題材的多樣性來打動觀者的。在他們的筆下常常出現(xiàn)的是謹小慎微的小市民，養(yǎng)尊處優(yōu)的貴婦人， 美麗多情的少女，放蕩不羈的青年和勤勞憨厚的仆人以及流浪漢和醉鬼等。這些作品大都受到了荷蘭市民階層的歡迎。 33、荷蘭小畫派的藝術(shù)特點 1）荷蘭小畫派是尼德蘭美術(shù)的分支 2）藝術(shù)家不再描繪宮廷生活，而是開始了面向百姓，面向大眾。許多表現(xiàn)婦女梳妝打扮，彈琴唱

23、歌，讀書寫信或做輕微的家務勞動，表明了荷蘭藝術(shù)在蓬勃發(fā)展過程中的局限性。 3）作品的畫幅比較小，特別注重對生活細節(jié)的描繪，迎合市民階層的審美趣味。 代表畫家：維米爾: < 1>風俗畫家:作品流露清新，恬靜的詩意，以一種抒情的情調(diào)給人美的享受。 <2>風景畫:展現(xiàn)故鄉(xiāng)的美麗而寧靜的風光。 <3>作品多表現(xiàn)舒適，安閑的中產(chǎn)階級家庭生活:A.表現(xiàn)周圍熟悉的婦女，將通常的家務勞動詩意化。 B.畫面簡潔，人物很少，大多只描繪一個婦女:人物神情安詳自然，衣飾樸素大方。 <4>喜愛使用藍色與檸檬黃兩種色彩:組成和諧的色調(diào)，賦予畫面以靜謐，優(yōu)雅的氣氛。 <

24、5>出色描繪了散射的光線的微妙變化:A.使室內(nèi)充滿輕柔和煦的自然光. B.畫面生動傳神，充滿寧靜，安適的生活氣息:《倒牛奶的女仆》。 34、荷蘭風景畫的藝術(shù)成就 1）17世紀是荷蘭風影畫發(fā)展過程中的一個關(guān)鍵時期，形成了完全獨立的風景畫科。 2）荷蘭畫派的另一個重大成就是將靜物畫也發(fā)展成為獨立的繪畫科目。 35、塞維利亞畫派： 1）17世紀上半期另一個重要的畫派是塞維利亞畫派。 2）主要描繪寂靜的僧侶世界，平凡中含有詩意。 3）宗教題材畫:缺乏宗教氣息，有著生活的情趣，具有強烈的世俗化傾向 代表畫家：蘇巴蘭

25、作品《圣瑪格麗達》 36、真理畫家委拉斯貴支的藝術(shù)風格： 1）17世紀西班牙最著名的繪畫大師，促進其藝術(shù)成熟的最主要原因下層生活:那里是人文主義思想的中心。2）肖像畫分為三類:A.一類是宮廷肖像:畫這些上層人物的最大的特點是:從不粉飾和美化，因此他被叫做真理的畫家:《教皇英諾森十世肖像》。B.一類是親友的肖像:自然流暢，真實親切. C.最有特點，最有價值的是表現(xiàn)下層人民的肖像:a.人物形象更加多樣化，心理刻畫深刻和復雜化。 b.真實生動，具有社會時代的特色，有時還包含社會批判的意味。 c.還創(chuàng)作了一組宮廷丑角和侏儒的作品，強調(diào)他們悲慘的命運。 d.《紡織女工》

26、:描繪了兩個不同階級的人物，為紡織女工唱出熱情的贊歌。 “波德格涅斯”的風格（既西班牙的卡拉瓦喬主義）:這一名詞含有小酒店和小飯館之意，是古典主義的理論家瞧不起描繪下層人民生活的風俗畫，嘲弄的把這類作品稱為“波德格涅斯”風格。 37、歐洲浪漫主義美術(shù)先驅(qū)——戈雅 1）18世紀末19世紀初，西班牙偉大的現(xiàn)實主義畫家，歐洲浪漫主義美術(shù)的偉大先驅(qū)。 2）他的世界觀充滿矛盾的，他的一生都在向這個病魔的世界作斗爭《1808年5月3日夜槍殺起義者》:描繪了一個悲壯激昂的場面，表現(xiàn)了起義者英勇堅定的形象，他們是精神上的勝利者。 38、普珊 《阿爾卡迪牧人》 39、羅可可的艷情藝術(shù): <1>

27、主宰了18世紀前半期:以上流社會的享樂生活為對象，描繪全裸或半裸的婦女和精美華麗的裝飾. <2>美化婦女成為壓倒一切的藝術(shù)風尚:a.一方面不免浮華做作. b.另一方面以法國的輕松優(yōu)雅使繪畫完全擺脫了宗教題材。 <3>愉快親切，舒適豪華的場景，在反映現(xiàn)實上向前邁進了一步。 布歇:運用明亮色彩和新穎手法:削弱素描明暗對比而加強色彩透明感，使古典神話題材盡麗極妍?！堵闩贰? 40、法國新古典主義美術(shù) 法國新古典主義的代表人物及其藝術(shù)特色 法國新古典主義美術(shù)特征？ 1）隨著法國大革命的到來，藝術(shù)的傾向:變?yōu)樾麚P視死如歸的堅強。 2）宮廷美術(shù)已經(jīng)很難適應形勢的需要和發(fā)展. 3）以

28、此來為資產(chǎn)階級革命進行美術(shù)上的服務。畫史上的把這種古典主義叫做“新古典主義”。 代表畫家：大衛(wèi):歌頌古代英雄，表現(xiàn)理想美:《荷拉斯兄弟的宣誓》《蘇格拉底之死》《馬拉之死》 安格爾:<1>追求理想化的美，使用具有生命的線。 <2>藝術(shù)典雅精美 <3>精于觀察，對形的追求以現(xiàn)實為基礎(chǔ) <4>肖像略施明暗，主要靠高超的亮部造型，突出人物個性?！度? 41、法國浪漫主義美術(shù)特征？ 1）注重情感表達，追求個性化，不滿古典主義的冷靜、理智。 2）不注重素描，強調(diào)色彩的豐

29、富斑斕，用筆奔放不羈。 42、法國浪漫主義美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色 (1)借里柯: 最可貴之處在于畫筆凝聚著時代感情.巨幅油畫《梅杜薩之伐》:金字塔構(gòu)圖，這位寫實主義的偉大先驅(qū)扎了真正的木筏在畫室，并請來模特， 把在驚濤駭浪中漂流的苦難表達得淋漓盡致，具有逼真感。被視為是浪漫主義的偉大宣言。 (2)德拉克羅瓦:題材多樣:《自由領(lǐng)導人民》:畫家的想象力達到頂峰，具有高度的概括和夸張能力。 43、法國批判現(xiàn)實主義美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色 (1)庫爾貝:畫路寬廣，手法多樣的大師，都能達到畫品淵懿，精卓宏麗的崇高境界。 (2)米勒:<1>謳歌農(nóng)村生活的大師，使

30、平凡的農(nóng)村生活場面放出奇光異彩:《簸谷者》《扶鋤者》《拾穗者》。 <2>這種充滿同情的真實描繪的深刻意義就在于它的質(zhì)樸平凡，是對勞動者最好的頌歌。 <3>采用橫的構(gòu)圖，讓紀念碑一般的人物出現(xiàn)的森林盡頭的曠野上:《牧羊女》 (3)杜米埃:<1>反映城市生活的巨匠，以漫畫和石版畫進行諷刺，油畫詼諧簡潔: <2>最喜愛主題之一是藝術(shù)愛好者:令人開心和同情。 <3>無主題沒有直接關(guān)系的油畫:《三等車廂》 44、巴比松畫派： 1）19世紀30-70年代，小鎮(zhèn)巴比松許多畫家對法國大地作風景寫生，在那里聚會和出游作畫，描

31、繪自然風光，感受到逃離鬧市的愜意。 2）巴比松畫家的風格和自然景物一樣豐富。 45、巴比松畫派的代表人物及其藝術(shù)特色 (1)主將盧梭:A.畫風沉郁渾穆，擅描繪樹木的性格和森林沼澤的深邃. B.對于空氣感和光的探索，對同一景致在不同時刻的氣氛變化的研究:《橡樹林》。 (2)外光派巨子杜比尼:A.以分離，復加的大筆觸抒寫陽光明媚，春風拂煦的景色,記下倏忽瞬息的妙境. B.不拘細節(jié)，昂揚激越，厚厚的畫面。 C.水成為他畫中的靈魂，贏得“畫水的貝多芬”的美譽:《瓦茨河上的落日》。

32、(3)柯羅:巴比松七星，形成抒情詩一樣的藝術(shù)。 巴比松七星是與巴比松畫派最常相連在一起的名詞，意指（不僅七位）重要的畫家：米勒、柯羅、盧梭、查克、迪亞茲、特羅雍、杜普雷與多比尼 現(xiàn)實主義雕塑大師羅丹 《沉思者》 《地獄之門》 《巴爾扎克紀念碑》 《人間喜劇》 46、印象主義： 1）注重在繪畫中對外光的研究和表現(xiàn)。 2）印象主義畫家提倡戶外寫生，直接描繪在陽光下的物象。 3）并根據(jù)畫家自己眼睛的觀察和直接感受，表現(xiàn)微妙的色彩變化。 47、印象主義畫派的代表人物及其藝術(shù)特色 1）注重在繪畫中對外光的研究和表現(xiàn)，忽略物象的形。 2）側(cè)重視覺印象和光色效果:輪廓線減弱，外形朦

33、朧和模糊，進而排除黑色，運用純色，追求色調(diào)的高明度。 3）提倡戶外寫生:根據(jù)直接觀察和感受，描繪陽光下的物象，表現(xiàn)微妙的色彩變化.更多的注意繪畫語言本身。 莫奈的油畫《印象日出》，“印象主義”由此得名。 印象主義分為兩派：以德加為代表和以莫奈為代表: 1）德加側(cè)重描繪感受到的現(xiàn)實，記錄瞬間的印象. 2）莫奈.故意不求構(gòu)圖的完整性，追求偶然和率真的效果。 這群有探索精神和創(chuàng)新精神的青年團結(jié)在馬奈的周圍，形成與官方沙龍相對立的集團，并舉辦展覽，自稱為“無名的畫家，雕塑家和版畫家協(xié)會”。 48、馬奈:畫面明亮，有外光新鮮感:《苦艾酒的嗜好者》:a.強調(diào)光影對比，用直接寫生法畫成，瞬間效

34、果突出. b.色彩精練豐富，尤其注重黑色的作用，顯示了他對學院傳統(tǒng)的反叛。 莫奈:最典型的印象主義畫家，也是早期印象主義的創(chuàng)始人之一，并一生堅持印象主義畫風。 風景畫:突破傳統(tǒng)的題材和構(gòu)圖，以對母題的視覺經(jīng)驗的感知為主要出發(fā)點，以原色作畫，造成強烈的效果，且富有寫意性，有印象主義特有的率直和某些神秘色彩: 《印象日出》:觀察自然景象的千變?nèi)f化，捕捉陽光，空氣氛圍下色調(diào)的美。主要用光線和色彩表現(xiàn)瞬間的印象，追求色彩關(guān)系的獨立的美。 49、新印象主義 1）“新印象主義”追求繪畫中的

35、光與色的表現(xiàn)用光學科學來指導藝術(shù)實踐 2）根據(jù)色彩分割理論作畫，也被稱作“分割主義”，認為一切物象的色彩是分割的色彩。 3）純色彩的點和塊不經(jīng)調(diào)混的并列在一起，顏色的彩度和亮度可以獲得最鮮明的效果，而中間色則是在觀賞者的視覺調(diào)混中形成。具體敷色時用點彩的辦法，又被稱作“點彩派”。 50、后印象主義： 1）認為繪畫不能單純得像印象主義那樣去模仿客觀世界，而應該更多地表現(xiàn)畫家對客觀事物的主觀感受。 2）為了追求心目中永恒性的形體和堅實的結(jié)構(gòu)，以創(chuàng)造形象的重量感、體積感、穩(wěn)定感和宏偉感，最后達到簡單化和幾何化的效果。 3）主張不要面對實物，而憑記憶作畫，提倡綜合和象征的美學原則。

36、 51、后印象主義畫派的代表人物及其藝術(shù)特色 塞尚:<1>專注物質(zhì)的具體性，穩(wěn)定性和內(nèi)在結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)，對色彩和明暗作沉著而深入的分析:A.采用色的團塊表現(xiàn)法來描繪物象的體積，深度 B.用色彩的冷暖關(guān)系來造型。 <2>用幾何因素構(gòu)造的形象結(jié)構(gòu):厚實，嚴密，予人以沉重，壓抑之感，充滿結(jié)構(gòu)和色彩的美和詩意。 <3>遵從古典藝術(shù)的原則，對物象的體面結(jié)構(gòu)的研究暗示了而后的立體主義理論。 凡高:注意提高色彩的強度，明度和張力，把色彩和線的表現(xiàn)力提高到一個新的境界，追求單純感和表現(xiàn)力:靜物《向日葵》室內(nèi)畫《夜間咖啡店》:充滿對生命的愛，傾訴了內(nèi)心強烈的感情。 52、英國風景畫 18世紀英國

37、風景畫的代表人物及其藝術(shù)特色 1）主要描繪英國的自然風光，真正的奠基者是威爾遜和庚斯博羅。 2）威爾遜:將古典主義傳統(tǒng)與英國本地風光有機結(jié)合，畫中傳達了自然主義的氣息:《溪谷》。 53、拉斐爾前派： 1）19世紀中后期，英國工業(yè)資本主義經(jīng)濟蓬勃發(fā)展。這時在社會上流行秀媚、甜俗的匠氣藝術(shù)，引起許多有思想和見解的藝術(shù)家不滿。 2）以拉斐爾前的早期文藝復興美術(shù)為榜樣，真實的表現(xiàn)自己的感情和觀念的畫家。以弘揚學院派古典主義。倡導發(fā)揚拉斐爾以前的藝術(shù)精神。于是成立一個畫派，史稱“拉拉斐爾前派"。 54、拉斐爾前派的代表人物及其藝術(shù)特色 作為一種藝術(shù)思潮:拉斐爾前派在歐洲美術(shù)史上最先反映出現(xiàn)

38、代工業(yè)文明給人帶來的精神上的困惑，它所包含的象征主義和唯美主義內(nèi)涵對歐洲19世紀末期象征主義藝術(shù)產(chǎn)生了很大的影響。 布朗:拉斐爾前派的前導，最先領(lǐng)會了早期文藝復興的藝術(shù)，并將它們介紹給皇家美術(shù)學院的學生:《勞動》。 55、哈得遜河畫派 又稱：美國風景畫派 以紐約為基地，該派的基本畫題是哈得遜河全景﹑山景﹑湖景﹑森林內(nèi)部景﹑簡單的海岸景。 托馬斯科爾是哈得遜河畫派的創(chuàng)始人。重要作品有《卡茨基爾山中的日落》。 該派另一領(lǐng)袖丘奇則認為肯塞特畫的東部風景太樸素,而注重對光的描繪,他專畫世界奇景,如安第斯山﹑北極﹑近東﹑尼亞加拉瀑布等。 56、哈得遜河畫派 <1>18世紀美國人忙于在荒野

39、奮斗以圖生存，到了19世紀，他們的斗爭獲得了勝利，于是對大自然的懷舊和浪漫的情緒油然而生，風景畫開始在美國流行。 <2>一批以哈得遜河沿岸風光為題材的風景畫家被稱為“哈得遜河畫派”: 這標志著美國美術(shù)開始擺脫歐洲的影響，顯示出自己的品格，因此哈得遜河畫派也稱為美國風景畫派。 57、巡回展覽畫派：這是19世紀下半葉最主要的進步藝術(shù)團體，正式名稱為“巡回藝術(shù)展覽協(xié)會”，簡稱巡回畫派。 (1)19世紀下半葉最主要的進步藝術(shù)團體:正式名稱為“巡回藝術(shù)展覽協(xié)會”，簡稱巡回畫派。 (2)創(chuàng)建之初有15位畫家，他們站在民主主義立場上：反映人民生活，歷史事件和俄羅斯美麗的大自然. 克拉姆斯柯夫:是巡

40、回畫派的組織者和思想領(lǐng)導，表達出啟蒙主義思想。 列賓:代表了巡回畫派現(xiàn)實主義藝術(shù)的最高成就. 西方20世紀的現(xiàn)代美術(shù)可分為兩個階段: 一、第二次世界大戰(zhàn)之前的西方現(xiàn)代美術(shù) 58、野獸主義 ： 1）特別注重發(fā)揮純色的作用，強調(diào)色彩的表現(xiàn)力。屬于泛表現(xiàn)主義范疇。 2）以馬蒂斯為首的一群年輕藝術(shù)家展出自己的油畫作品:他們用明亮的色彩和強烈的造型創(chuàng)造作品，批評家把這群藝術(shù)家戲謔的稱為“野獸”，從而“野獸主義”得名。 59、野獸主義的代表人物及特色 1）馬蒂斯:野獸主義的主將，研究非洲土著雕刻和近東阿拉伯的藝術(shù)對他的新畫風產(chǎn)生了影響. 2）畫風追求原始格調(diào):富有幻想意味，用筆快速，粗放

41、有力的筆觸造型，用純粹的色域組織畫面。使畫面充滿律動感.畫面特有的阿拉伯飾紋:色彩絢爛，線條流動，很有裝飾性。追求一種和諧而又寧靜的藝術(shù)?！段璧浮? 60、立體主義： 1）立體主義是富有理念的藝術(shù)流派。追求一種幾何形體的美，追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。 它否定了從一個視點觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間的畫面歸結(jié)成平面的、兩度空間的畫面。 2）明暗、光線、空氣、氛圍表現(xiàn)的趣味讓位于由直線、曲線所構(gòu)成輪廊、聲面堆積與交錯的趣味和情調(diào)。 不從一個視點看事物，把不同視點所觀察和理解的形諸畫面，從而表現(xiàn)出時間的特續(xù)性。 3）立體主義被人們看作是現(xiàn)代藝術(shù)的分水嶺。它的出現(xiàn)是

42、因為藝術(shù)受到了現(xiàn)代哲學、科學和機械工程學的刺激，也受到塞尚晚期繪畫中抽象視覺分析的影響，還受到非洲面具造型的啟發(fā)。 61、立體主義的代表人物及其藝術(shù)特色 立體主義的主將是畢加索和布拉克: 畢加索創(chuàng)作于1907年的《亞維農(nóng)少女》:是第一件有立體主義傾向的作品。 (1)畢加索:<1>廣泛接觸社會下層，在內(nèi)心世界處于苦悶和憂郁的時期，曾用藍色和粉紅色色調(diào)描繪貧困的殘疾人，病患者，老人等，被稱為“藍色時期”“粉紅色時期”。 <2>A.對幾何形結(jié)構(gòu)的追求推向極致的是《亞威農(nóng)少女》:被認為是立體主義的開端。 B.分析立體主義的代表作是:《彈曼陀鈴的

43、少女》。 C.20年代受超現(xiàn)實主義思潮影響的作品:大型壁畫《格爾尼卡》:用半寫實的象征性手法和單純的黑白灰三色組成的畫面，給人以深沉的藝術(shù)震撼力。 <3>還是一位有獨創(chuàng)精神的雕塑家。以豐富的想象力，創(chuàng)造性，冒險和探索精神，給西方20世紀現(xiàn)代藝術(shù)以很大的推動。 (2)布拉克:<1>雕塑家，插圖家和舞臺設(shè)計家，立體主義運動中與畢加索共執(zhí)牛耳的人物，一生忠于立體主義體系，畫風穩(wěn)定:《埃斯塔克之屋》《葡萄牙人》. <2>采用拓印文字，人造木材，帖紙來強調(diào)畫面的現(xiàn)實感，保持畫面的平面效果。 (3)格里斯:<1>深諳立體主義精神，

44、從物體的元素著手，將它們重新組合成凝練的，具韻律感的畫面結(jié)構(gòu)。 <2>作品保持著清晰的實體特點，更廣泛的采用拼貼法，注意色彩的豐富和明亮。 <3>還有文字著作，對立體主義作出解釋。 (4)萊熱:有獨創(chuàng)精神的畫家，把立體主義和寫實手法結(jié)合，表現(xiàn)機械的美和力:《三個女人》。 62、表現(xiàn)主義： 1）表現(xiàn)主義美術(shù)的風格是從后印象主義演變發(fā)展而來，是對印象主義忠實奪描繪現(xiàn)實的悖逆。它承繼了中古以來德國藝術(shù)中重個性、重感情色彩、重主觀表現(xiàn)的特點。 2）在造型上追求強烈的對比，追求扭曲和變形的美；19世紀末德國一些哲學家和美學家的理論，對表現(xiàn)主義運動

45、起了推動作用。 63、表現(xiàn)主義代表畫家及社團： （1）挪威畫家蒙克:<1>作品多表現(xiàn)疾病，死亡和**的主題:揭示同時代人隱蔽的心靈，表現(xiàn)人們內(nèi)心世界的痛苦和快樂 <2>這種表現(xiàn)主義特征的畫風，直接對德國表現(xiàn)主義產(chǎn)生影響。<3>在木刻，石版，銅版方面均有創(chuàng)造:對藝術(shù)語言獨特的追求，尤以“生命”組畫最為出色:《吶喊》《青春期》《太陽》。 （2）德國表現(xiàn)主義的第一個社團:橋社:<1>畫家憑著樂觀的熱情及改革社會和藝術(shù)的信念，試圖建立一個把生活和創(chuàng)作結(jié)合為一體的社團。 <2>畫風景和**:A.表現(xiàn)人和自然的原始性，歌頌性解放，反抗資產(chǎn)階級虛偽的道德觀 B.在形式上:追求平面感和注重線的表

46、現(xiàn)力。 （3）表現(xiàn)主義的第二個社團:青騎士社:對德國以至歐洲的現(xiàn)代繪畫起了推動作用: 康定斯基:A.他的抽象藝術(shù)實踐開辟了西方抽象藝術(shù)的先河，把表現(xiàn)主義藝術(shù)推向成熟階段. B.抽象主義理論集中在著作:《關(guān)于形式問題》《點，線，面》:涉及抽象形式的法則和美感，繪畫的音樂性，創(chuàng)作中的偶然性。 C.強調(diào)繪畫的自律性，強調(diào)色彩和形的獨立表現(xiàn)價值:a.主張畫家用心靈體驗和創(chuàng)造，通過非具象的形式傳達世界內(nèi)在的聲音.

47、 b.把拋棄調(diào)性原則的音樂轉(zhuǎn)譯為繪畫。 D.但也含有很大的片面性:過分夸大了抽象藝術(shù)和抽象形式的作用和意義。 （4）德國表現(xiàn)主義后期的美術(shù)社團: 新客觀社:A.它不是真正的藝術(shù)組織，而是展覽會的名稱。 B.提倡用寫實的手段揭示客觀現(xiàn)實:a.對戰(zhàn)爭的后果，腐朽不堪的社會. b.對失去人性的現(xiàn)實. c.對市民的庸俗氣作猛烈的抨擊。

48、 C.注意細節(jié)的真實:讓抽象的語言服從于真實的揭示客觀現(xiàn)實的要求。 64、達達主義： 1）達達主義產(chǎn)生于1915年-1916年，一群厭倦戰(zhàn)爭，懷疑現(xiàn)存社會價值的年青人，常在酒館聚會，他們在法德詞典中偶然翻到達達（兒語，玩具小木馬的意思）一詞，便用它來作為社團的名字. 2）提倡否定一切:否定理性和傳統(tǒng)文明，提倡無目的，無理想的生活和文藝，提倡自動性和偶然性。 3）它的目的在于:破壞和挑戰(zhàn)，廣泛采用拼貼和現(xiàn)成物。 65、達達主義的藝術(shù)特征和代表畫家 (1)集中體現(xiàn)了現(xiàn)代主義思潮批判傳統(tǒng)道德觀念和美學觀念的批判精神:拋棄美學和藝術(shù)語言上的追求，以玩世不恭的態(tài)度對抗社

49、會現(xiàn)實和價值觀。 (2)在反抗和嘲諷社會的同時，看不到社會的前途，染有濃厚的虛無主義情緒，與其說達達主義是文藝流派，毋寧說它是社會思潮。 (3)在反抗，嘲諷，戲謔中使用的手段，媒介，被用來作為新的含有美學價值的語言。 最有代表的法國藝術(shù)家杜桑: 用手指涂畫，采用生活中的現(xiàn)成物品加以組合（包括偶然想組合），改變其位置和環(huán)境，使人產(chǎn)生驚愕感，對工業(yè)社會和機器文明的嘲諷.最典型的達達主義藝術(shù)作品:《帶胡須的蒙娜麗莎》。 66、超現(xiàn)實主義 1）深受弗洛伊德潛意識理論的影響，把現(xiàn)實觀念與本能，潛意識和夢的經(jīng)驗相糅合，達到一種絕對的和超現(xiàn)實的情境。 2）這種不受理性和道德觀念束縛的美學觀念.

50、促使藝術(shù)家用不同的手法表現(xiàn)原始的沖動，促使自由意識的釋放，拓寬了美術(shù)表現(xiàn)的領(lǐng)域.使藝術(shù)家充分發(fā)揮想象力和幻想力，創(chuàng)造畫境. 美術(shù)上強調(diào)偶然因素的結(jié)合，無意識的發(fā)現(xiàn)，夢境的真實再現(xiàn)。 超現(xiàn)實主義巨匠:達利:A.以不合邏輯的并列事物的方法，把受激情產(chǎn)生靈感的創(chuàng)作，轉(zhuǎn)變?yōu)榱鲃有缘倪^程. B.這些過程稱為“偏執(zhí)狂的批判方式”:a.即將自己內(nèi)心世界的妄誕，怪異加入或替代外在的客觀世界. b.常用分解，綜合，重疊和交錯的方式來反映潛意識的過程.

51、 c.有些作品含有宗教的神秘感和色情因素。 67、現(xiàn)代主義美術(shù)解釋 產(chǎn)生原因：現(xiàn)代主義美術(shù)是西方進入壟斷資本主義時代以后產(chǎn)生的,是第二次工業(yè)革命的產(chǎn)物:反映了人們極其復雜，豐富的思想感情和極為深刻的哲學思考。 現(xiàn)代主義美術(shù)的特征: 1）對待社會，人，自然和自我的關(guān)系上失去了平衡，關(guān)系是扭曲的. 2）采用的語言是:荒誕，寓意和抽象的。表現(xiàn)了現(xiàn)代人們的精神創(chuàng)傷和變態(tài)心理.感覺到他們對現(xiàn)實生活消極，悲觀和失望的情緒.感覺他們思想中強烈的個人主義和虛無主義. 3）現(xiàn)代主義美術(shù)具有不可忽視的社會價值和審美價值，是西方現(xiàn)代社會和人們精神生活重要方面的寫照。 “現(xiàn)代主義”或“現(xiàn)代派”的美術(shù):

52、 <1>包括20世紀初以來具有前衛(wèi)和先鋒特色，與傳統(tǒng)美術(shù)分道揚鑣的各種美術(shù)思潮和流派。 <2>重視個人人格，尊重個人創(chuàng)造性和主體性格的“主體論”得到更大的張揚。 <3>藝術(shù)品供求關(guān)系發(fā)生了變化:藝術(shù)品開始走向市場，對美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生影響。 <4>“繪畫不作自然的奴仆”“繪畫擺脫對文學，歷史的依賴”“為藝術(shù)而藝術(shù)”等觀念是現(xiàn)代主義美術(shù)體系的理論基礎(chǔ)。 A.第一個階段是20世紀初至1945年二戰(zhàn)結(jié)束:現(xiàn)代主義占主流地位。 B.第二個階段是自1945年之后至今天:出現(xiàn)一種與現(xiàn)代主義既有區(qū)別又有聯(lián)系的藝術(shù)思潮和流派，稱之為“后現(xiàn)代主義”。 68、第二次世紀大戰(zhàn)之后的西方現(xiàn)代美術(shù) 抽象表

53、現(xiàn)主義： 1）抽象表現(xiàn)主義是一種藝術(shù)思潮反應了二戰(zhàn)后美國人的心理狀態(tài)和審美要求 2）追求藝術(shù)直接性的抽象化，自動性和表現(xiàn)潛意識的自我。 3）強調(diào)作者行動的自由性和無目的性，把創(chuàng)作行為提高到重要位置，以創(chuàng)作者的行為作為藝術(shù)傳播。 抽象藝術(shù)的發(fā)展與特征： 1）美國現(xiàn)代藝術(shù)在西方畫壇領(lǐng)一代風騷的標志是抽象表現(xiàn)主義的崛起。 2）反映了美國民族不墨守成規(guī)，勇于進取，不斷開拓宏觀世界和內(nèi)在深處意識的精神:表現(xiàn)了美國戰(zhàn)后昂揚的精神狀態(tài). 3）但在高昂的背后也表現(xiàn)了在高度工業(yè)化社會中的某些狂躁，憂慮和焦灼不安的情緒。 波洛克:<1>是抽象表現(xiàn)主義運動中最有影響的藝術(shù)家。

54、 <2>他的“行動繪畫”的作畫過程是: A.把畫布繃在地板上，圍著畫布走動，用棍棒蘸上油漆，任其在畫布上淌流，他拋棄畫家常用的工具，材料，將沙，玻璃碎片或其他東西摻雜在顏料里面成為稠厚的流體。 B.他的獨幅畫:常是在淌流的大畫布上剪裁下來，加上抽象的標題。 <3>他的“行動繪畫”擺脫了手腕，手肘和肩膀的限制，便于畫家用全身的動作來表現(xiàn)無法自控的內(nèi)在意識和行為，為西方行動派藝術(shù)開了先河。 后現(xiàn)代主義產(chǎn)生背景： 1）50年代以來歐美各國（主要是美國）繼現(xiàn)代主義之后前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱:最早出現(xiàn)在建筑領(lǐng)域，后來擴展

55、到美術(shù)等其他領(lǐng)域。 2）“波普藝術(shù)”:產(chǎn)生光與動的藝術(shù).一方面又產(chǎn)生“綜合藝術(shù)”。 69、后現(xiàn)代主義：1）主要以藝術(shù)的大眾性反對藝術(shù)的精英性. 2）以粗俗，生活化反對精雅的藝術(shù)趣味. 3）主張藝術(shù)各門類，藝術(shù)與生活之間界限的消失. 4）藝術(shù)品不僅要作用于視覺，而且應作用于聽覺，觸覺，甚至嗅覺的美學主張. 5）藝術(shù)的目的是制造“整體情景”等等。 70、后現(xiàn)代主義的美術(shù)特點: 1）企圖突破審美范疇:打破藝術(shù)與生活的界限。 2）對主流美術(shù)思潮的質(zhì)疑和對少數(shù)民族和邊遠地區(qū)美術(shù)的關(guān)注:主張多元和承認多中心。 3）從傳統(tǒng)藝術(shù)，現(xiàn)代主義的形態(tài)學范疇轉(zhuǎn)向方法論:用藝術(shù)表達多種思維方式。

56、4）從強調(diào)主觀感情到轉(zhuǎn)向客觀世界:對個性和風格的漠視和敵視。 5）從對工業(yè)，機械社會的反感到與工業(yè)機械的結(jié)合。 6）主張藝術(shù)平民化:廣泛運用大眾傳播媒介。 7）后現(xiàn)代主義試圖打破藝術(shù)與生活的界限，使藝術(shù)“生活化”和片面強調(diào)觀念的作用，這種片面性和極端性，也給藝術(shù)帶來負面影響。 71、現(xiàn)實主義與現(xiàn)代主義的關(guān)系： 20世紀以來的藝術(shù)歷史已經(jīng)證明，現(xiàn)實主義與現(xiàn)代主義是當代文藝思潮的兩大派別，它們相互對立，又相互補充。而未來發(fā)展的趨勢，則是你中有我，我中有你。 符合規(guī)律性的法則無論是對現(xiàn)實主義藝術(shù)還是對現(xiàn)代主義藝術(shù)來說都是不可抗拒的：藝術(shù)既要有個性，又要有共性；既要創(chuàng)新，又不能完全背棄傳統(tǒng)

57、； 藝術(shù)創(chuàng)造即使是曲高和寡，最終也應為世人所知；再神秘和隱蔽的本質(zhì)，因該訴諸可視、可觸摸亦可感知的形式；再好的觀念也應該通過藝術(shù)的創(chuàng)造傳達給他人。 20世紀初至今的藝術(shù)主義分析 主義： 時期： 特點： 代表人物及作品 表現(xiàn)主義： 19世紀末： 繼承印象派的重色彩、重表現(xiàn)、追求造型上的對比、扭曲、變形： 蒙克、康定斯基 現(xiàn)代主義： 20世紀初： 描繪事物扭曲、荒誕、寓意、抽象、

58、發(fā)泄情緒的心理、寫照人生： 無 野獸主義： 1905年前后： 使用純色彩、強調(diào)色彩表現(xiàn)力、用色彩組織畫面： 馬蒂斯 《舞蹈》《紅色和諧》 立體主義： 1907年前后： 幾何形體美、追求形式的排列組合、把三維歸結(jié)成平面、兩度空間： 畢加索《亞威農(nóng)少女》《格爾尼卡》 達達主義： 1917年前后：發(fā)泄痛苦、厭倦事物、虛無主義情緒： 杜?！稁Ш毜拿赡塞惿? 超現(xiàn)實主義： 1925年前后：發(fā)揮想象力、無意識的發(fā)現(xiàn)、夢境的再現(xiàn)： 達利《記憶的永恒》 A.第一個階段是20世紀初至1945年二戰(zhàn)結(jié)束:現(xiàn)代主義占主流地位。 B.第二個階段是自1945年之后至今天:出現(xiàn)一種與現(xiàn)代主義既有區(qū)別又有聯(lián)系的藝術(shù)思潮和流派，稱之為“后現(xiàn)代主義”。 抽象表現(xiàn)主義： 二次大戰(zhàn)后的美國： 追求藝術(shù)的抽象化、不墨守成規(guī)、表現(xiàn)自我、情趣狂躁： 波洛克“行動繪畫“ 后現(xiàn)代主義： 1950年以后的歐美各國： 藝術(shù)粗俗、藝術(shù)要有聽覺、觸覺、打破常規(guī)、多種思維方法 【精品文檔】第 - 17 - 頁